拍品说明：
  张希黄，明末人，工刻竹，发明留青阳文（一名皮雕，以竹青作花，去皮作底）刻法，工细精致，曲尽画理。张氏活跃于明代中晚期，以擅长“留青竹刻“而名扬于世，改进和发展了前人的“留青”技法，使之成为明清竹雕中别具一格的品种。其山水楼阁似李昭道，偶作小景，又似赵令穰，点缀人物并生动有致。题句书法则类赵孟頫。褚德彝云：“曾在金西庄家见希黄刻笔斗一件，款署希黄；下有张宗略印，惟里贯不可考耳。或云江阴人，未知是否?”按此则希黄当名宗略。   旧时良匠治竹，首先根据雕刻题材风格针对选材。留青雕需材质细腻才能表达书画韵味，如竹纹粗大，青荺色杂，则会破坏画意。本品竹丝精细，纹理暗隐，宛若绸缎，即是取材背阴之竹。棱角磨削圆晕，不翘不裂，手感滑爽。历四百年把玩摩挲，竹肌已成棕红琥珀，而竹荺缺呈暗黄蜜蜡，使画面更为跃然而出，此为竹筠、竹肌质地差异使然，也恰为留青竹刻之神妙所在。体味本臂搁的双面刻图，可感悟其中俗匠不可企及的笔墨美感、画笔所不能表达的浮雕韵味。   竹面行草题“丁末之夏日”，落“希黄”款，阳刻“张”印；凹面阴刻行书，诗题“凌寒花开天地春”句、落“张希黄制面”款。臂搁竹面以留青阳刻技法刻画山水人物。近景刻划崖脚树下、坡道之上，一老者深山访友，身后跟随一携琴童子踽踽而行。远景山阴树下嶙峋怪石之间，隐约可见一隐士安坐瓦舍静候。人物刻划，虽简约写意，但形神准确；山石勾勒，线条铿锵洗练，远近层次分明；山势石肌，纵横多向皴擦，披麻雨点手法丰富；树依山势而生，针叶阔叶相间，树干遒劲苍古，树枝鹿角昂然、蟹爪有力，夹叶刻华细致，葱茏繁茂，彰显盛夏之一派生机。画面因应竹材特点，采用高远法对角布局，贯穿留白，画面沉稳而疏朗。臂搁凹面阴刻仰角梅枝，点缀花朵。刀法照应竹簧易崩特点，以深铲模拟点苔之法，体现枝干之苍劲，以浅刻勾勒竹枝轮廓及表现笔墨浓淡，以细划描绘花瓣依稀、花蕊游丝。虽以铁刀为笔，但刻削深浅控于毫厘，效果不输湖笔宣纸。   值得特别注意的，一是针叶刻画中，运刀轨迹完全不同于纸上笔触，叶片松针细过小米也全不见一点崩落，说明张氏作品绝非请人代画，死守墨稿，而是成竹在胸、大致勾画并与刻制中因应材料和画意需求相机处理。二是薄不足毫米的竹青上，竟能在细分出约多个层次表现不同浓淡质感、远近虚实。细观可见人物房舍树干最为表层，以下依次为树叶、坡石、乱石各层，直达最下竹肌地子一层，其中又皴擦许多细层。可谓鬼斧神工。   拍品源流：藏家08年购于日本大阪贤详堂美术馆，原为日本大阪安本家族藏品。安本家族为明治时期的望族，其后人所作藏匣面板俩面载有安本家族的三石老人题藏墨迹和印鉴，可资为证。臂搁藏于锦囊，锦囊尺寸与臂搁完全匹配，面料缝线皆朽，应为明末清初旧藏家手工特制无疑。面料选用绿地扁金缠枝莲纹状金库缎，衬里为红丝绢。状金库缎为江宁织造供奉皇家之物，采用古代织成工艺织就，金色团案于丝缎面料一次织就。明清皇家云锦均用扁金来突出图案的华贵辉煌。妆金库缎属皇家专用非赏赐不可得。根据锦囊的特殊性，可以合理推测本臂搁在明末清初的时候就已为豪门收藏，后于辗转传入日本。现存古代竹雕大多无以考证传承，本臂搁尚有可靠出身传承凭据，实属幸事。 考证参考： 本品从选料修器、包浆色泽、题材习惯、构思布局、图案画意、雕刻技法、题字用章角度看，符合馆藏张希黄作品的风格特点，特别于台北历史博物馆1994年2F精品长廊所展示的张希黄臂搁作品具有高度的一致性。参考资料：台北历史博物馆藏“张希黄留青竹雕泛舟图臂搁”，摘引自台北国立历史博物馆编《雕刻之珍——明清竹刻艺术》，P126，见附图。